影

张艺谋已经没有任何人情味了。“影子”和“实体”也就是他的电影观的隐喻，“影子”即他追求的形式感，为了这形式本身，主体（内容）甚至可以不存在。但他也不爱“影子”（形式）。因此形式才沦为浅显的八卦符号、不加节制的水墨元素以及空洞无聊的审美情调，就像电影里故作深沉的权力厮杀一样浮夸做作、不知反思。 ——这个时代的所有病症，最终在这部电影里形神合一了。国师厉害。

国师之作，原本期待不大看过后感觉还可以。

水墨画一般的电影，老谋子毕竟摄影出身，画面太美。希望超哥能凭这次的表演撸奖，关晓彤令我刮目相看了。

刚开始看的时候，我想这沛国大概相当于吴国吧，这鲁严想必也就是鲁肃了，这都督想必就是陆逊了，待看到杨家的刀法，杨苍用的刀，还有杨苍的儿子杨平，这不就是关家父子吗。关二爷最擅长的也是拖刀，杨苍的绝技也是拖刀。而靖州等于荆州，恍恍惚惚的人物，影影绰绰的时代背景，却讲出了一个完全不同于三国的新故事。我喜欢这个故事。

1.张艺谋成功地创造出了一个远胜此前作品的想象中的古典中国的世界，不再一味追求宏大与艳丽，自我突破得很彻底。2.对中国文化的融符号与意境为一体的重新书写：黑白灰的水墨风影像与服化道，灰色系中的斑斑血痕。朦胧雨雾中的太极图，伞刀对抗，阴阳相成，刚柔相济，水火之战，虚实结合，琴瑟和鸣，挥毫草书，屏风帘帐，苍翠竹林。3.张艺谋这次亦讲好了一个充满权谋的逆向成长/黑化故事，剧情反转与留白收尾大加分。4.配乐恰到好处，凌厉的古琴与哀婉的箫声令人难忘。高潮时鼓瑟对弹与生死决斗的交叉剪辑效果拔群。5.窥淫母题上承自[菊

一直以来，国师都因为大红大绿和人山人海而遭人诟病，这一次总算吸取了教训，形式上玩起了水墨写意，反倒有一种素雅之美。内容依旧是传统文化的精髓：尔虞我诈。有阴就有阳，有光就有影。一物敞开时，一物被遮蔽。那么谁是阳，谁是阴。谁敞开，谁遮蔽。谁在明，谁在暗。谁是真身，谁是假影，到头来不过是一笔烂账。就像片中长公主的追问：那什么是真的？曹公雪芹答之曰：假作真时真亦假。

一星半。十五年前国师开国产大片先河，今天却只能靠明星，血腥，情色，浮夸的美术，铺张的中国符号赚眼球卖座位，未免太不体面。一流的资源，二流的摄影，三流的导演，不入流的剧本。千呼万唤使出来的不是真诚的作品，而是所谓大师在此奇妙时代的庸俗苟且。人物呆板，反转可笑，剧本空洞，不管从哪个角度看，都是一个故弄玄虚的平庸之作，甚至可以说是令人讨厌。

少儿不宜 画面脏很压抑 我想看故事不想看电影美术 况且在现在这个时代 这种电影美术也没有震撼到我 故事很简单却又很拖沓 观影一个小时才勉强入戏 还不时被关小姐和吴先生拖出来 吴磊的台词真不好 所以这又牵扯到选角的弊端 当然是个人之间 没有一个演员能够超越自己本身融入角色给角色生命和升华 有点儿过分强调暴力和效果 形式大于内容 有几处意料之外的反转细节 但是总体不觉得好看

摄影很好，美术就显得十分做作；剧作的问题大了去了（张艺谋[英雄]之后最近若干年的片都跪在剧作上……）某几个演员那台词也是尬出天际。实话说虽说摄影很有风格，但也达不到诸如[霓虹恶魔][木星之卫]那种即便是胡编乱造的剧本也能让人惊叹的亮度。可以理解威尼斯为啥没给竞赛……另外故意回避三国人设显得很鸡贼啊。

1.精致细腻高清特写的黑白灰质感与水墨画及其意境没有任何关系，典型的中国水墨画参考黄公望的《无用师卷》2.格局这么小情节这么简单的故事，不需要讲得这么铺陈和啰嗦3.既然台词、配乐和道具都是古意的，那么演员的表演就显得太缺乏古意了，台词尤其缺乏韵味4.演员的表演缺乏层次感，浮于表面，无法让观众感受到厚重的人设。由于缺乏层次，使得在最后的情节翻转中，四个角色的反应都缺乏说服力5.只有胡军演得很好，这也正好反衬出与胡军对戏的小朋友演得很差，后者僵化的面部表情，只在最后挨了公主一刀时，才抽动了一下6.只有一下让我

如果是看这种好恶不形于色的帝王学，其实拍得还蛮好的，可我好讨厌这种帝王学啊，尤其本片还把这当做东方的某种本质在景观中展现。可能很真实？但不喜欢这种美学。

动人吗？不觉得。可能问题出在人物上，分得清真假都督，分不清都督主公，这种邪魅狂娟之士的演法已经到了刻板的程度，其他人物也同样基本毫无动人之处，不是说非现实题材就可以全然推诿于历史的宏大（或曰简陋）叙事，而置人物行为的心理推动力于不顾，将性格的内在刻画交由台词完成，本该暗藏层叠情绪的动作与神态仅仅作为前者结果被呈示而非其形成动因，东方式美学并不应仅止于那层黑白水墨、琴瑟和鸣、竹杖芒鞋的表皮上（与精致的中华传统文化宣传视频无异），也不应流于缺乏强大内在驱动的反转情节，而应该深入到对有情儿女与侠义恩仇的勘探上来

国师在他的螺蛳壳里做了个新道场，给3星小小鼓励一下。吐槽开始：1，豆腐脑加猪腰子的视觉灾难。以前端一盆油泼辣子你们嫌腻，现在改成一盆醋，欢呼声一片——那不还是满满一盆吗？2，一把大关刀领着一队大关刀，凭三招镇守一座城，还单打独斗定胜负……说评书哪？3，“沛伞”加猫步，满地陀螺兵简直丑到极点，正在认真考虑今年的金隼奖增设一个“最蹩脚动作场面”奖项。4，建筑、服饰、兵器、人名地名没一样经得起推敲的，张艺谋关于各种“传统”的理解，都是广场舞级别的，视觉上的油腻感与此直接相关。5，国师关于人性、命运、政治的理解都

实在很难说喜欢这个电影，黑白色调非常压抑，故事刻意往深刻里弄，其实反转都能想到，剧情毫无合理性，全他妈硬来，又是太极又是竹林的，是不是为了国外拿奖了？没劲

权力方为本尊，角色皆是影子。水墨格调的血腥是权谋的颜色，暗柔舞步的扭曲是权争的姿态，八卦阵图的阴阳是权势的符号。电影首尾呼应，自小艾窥视而起，由小艾窥视而终，窥探到的正是一部由人及影，自内到外循环不已的权力戏剧。

如果搁在15年前，这会是另一部《英雄》那样的电影，是一部关于影子和真身的正剧，会很大。只是时间过去了这么多年，中国的导演们开始对好莱坞类型片那套叙事方法感兴趣了。编剧在保证类型片叙事的写作技巧和套路的同时，导演再加入自己感兴趣的东西，反着类型来，做减法，把格局做小，做以往没有尝试过的东西。不再玩人海战术，这次用大历史充当背景板，讲史料中不会有记载的小人物。美学上不再是大红大绿的绚丽色彩，而是选择了淡雅的水墨灰，将这种传统东方之美做到了极致，还能有对立意象的传统元素融入场景，故事和冲突。对于这种小格局的商业

依稀能想到胡金铨与黑泽明。其实皮相也是魂灵的影子。但我对它的喜欢顶多也就三星为止了。

68岁的国师在“迷失”十多年后，依旧能用登峰造极无与伦比的创作力，证明自己无愧于世界一流大导的称号。让一个话剧味浓重的剧本至始至终保持“电影感”，让综艺咖电视咖在镜头前呈现出符合大银幕的质感——这些才华，怕是某个近年来备受欧洲追捧，却囿于空洞浅薄的自我重复，迷失在对无才妻子的盲目宠爱中的三流导演，一辈子都难望其项背的。

怎么讲，当导演真的别妥协，我不是单独讲哪一位，就～电视剧演员撑不起电影～美术剪辑加分！

装是真的装，但对我而言，有这两场戏便已足够：一是“心意相通”，一是“谁让你欺负我”。诸位演员除了吴磊稍弱都还不错，必须承认张艺谋之所以为张艺谋、陈凯歌之所以为陈凯歌，始终还是有点石成金的能力。