李尔王

原以为是伍迪艾伦式幽默，谁知这片还是戈达尔主导风格，戈达尔80年代真的太会自黑了，特吕夫的照片真是鲜明。

She didn't say nothing. She said:"Nothing.No thing."《李尔王》的影像读书笔记：被切尔诺贝利核泄漏摧毁的文明需要重构，将声画光影从故事中剥落，角色模仿着写书人，梅勒女儿有着三个父亲，二十世纪前半叶纽约黑帮史和伍尔夫《海浪》乱入，伍迪艾伦最后几分钟才露面一脸梦游走错片场状……戈达尔一贯的不知所谓，挺好

那种玄之又玄的电影，会让你觉得不好看，但你会觉得原因是自己脑子不够，而不是电影不好。

戈达尔有时真的是，作不了评价

“他们说我即一切，实为妄言”，总感觉戈达尔在每一次解构行为的最深处，都是遥望肃穆的深深叹息。本片有些许其后期影像论文的雏形，不过作为框架的莎士比亚，的确足够强大，毕竟桀骜如戈达尔，依旧未能彻底摒弃前者的慈悲，电影人杀死了剧作家，但影像终究复活了。

莎士比亚虚构后裔为重现祖先作品的全新建构 只是除了李尔王和小女儿考狄利娅我找不到任何原型（不知道戈达尔演的疯老头子在干啥

“Hence”-Image-“avoid my sight”

呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵吼吼吼，真是魔性啊明明一边吐槽“什么鬼”一边一个下午就这么看完了，打碎所有结构其实也还蛮新奇的，编剧那栏莎什么比亚呀根本是串烧

murmur movie

疯子带瞎子走路，这就是这个时代的变态。

跟莎士比亚的原著基本无关，纯正的戈达尔原创，诗一样的台词耐人寻味，影像之外的思绪六到飞起，戈达尔本人零星的表演极尽恶搞之能事，看到的是一个有趣的灵魂。可以与戈达尔最新作《影像之书》合起来看。

和向玛丽致敬一样，是对历史的戏仿和叛逆。

插入剧情的论文电影，相当于在美国制片体系中，用莎翁典故套拍一部反好莱坞的真人版《电影史》。相对而言，在引用图像的过程中更突出关联性的凝聚感，叙述与感知的方式也会容易进入一点。

身处切尔诺贝利时代的莎士比亚虚构后裔，去寻访先祖曾经历的困苦时艰，尝试得到灵感之神缪斯的垂青。然而这些先锋的影像与构思，不过是导演与灵魂对话的呢喃低语。去解读私人密语显然是徒劳的。且此片之于伍迪·艾伦，意义非凡。李尔王厌弃了电影为载体的艺术，然而她终会绽放隽永。

全程台词没断过，实在跟不上导演的思路。看了30分钟就放弃理解了，没看完，也不打算找时间来补完了，就不打分了。

李尔王 小妖精这真的合适吗。我的孤独与你相通，各位大师照片联袂登场，沉重的独白，要说些什么，也只有疙瘩知道了。

灾难不该成为艺术的出发点，苦难亦不该成为激励的源泉。

教授放个屁，月光都颤抖了起来

重看。注入生命！

★★★☆