人造天堂

80/100

昏黄色调的世界萧索肃杀，超长的篇幅中尽力做了减法，给沉默和压抑的情绪留出了大量的空间，用留白来衬托情感的虚无，实在是奢侈的格局。如果不是镜头的精准追随，沉默少语的众人在现世中的存在感将接近于无；反过来说，这种凝视大概也算是无声的关怀。氛围过于沉闷。

实在是太无聊了上个厕所回来剧情也能接的上吧剪到2个小时没问题吧。昏黄的画面看到审美疲劳。如果每个都是长镜头每段内容都那么缓慢的话，就一点重点都没有非常无趣。兄妹俩长的真好看。这么注重画面布景和音乐的结果就是动不动就变成了大型MV现场，即使没有音乐的时候也依旧是MV一般的画风。发生公交汽车劫持事件之后，司机和兄妹活了下来但是家庭都被毁了，司机和兄妹一起住，哥哥却开始了杀人，终于在旅途中的杀人被司机发现送到了警察局。表兄被赶下车。妹妹带着哥哥的期望看了海看了天空回到了最开始的地方。当她攒好了贝壳就把它们都狠狠

为什么想要去看海呢?去了的话才知道吧，去了的话就能改变什么吧。是喜剧也好，是悲剧也罢，带着诸如此类的信念出发，也许是公路片永恒不变的主题。

怎么能这么冷酷而温暖

从解构历史性和民族性的角度来讲，战后日本电影的基本叙事是关于日本民众应对核创伤的一系列愈合反应。青山真治的《尤里卡》即是循序于此基本叙事下，对创伤民族的记忆的一种呈现。长镜头、滤镜和强光建构的是形式主义的时空状态，它组织了电影一个持续的过去时的讲述。★★★★

简直又臭又长！仅有的分数给摄影！

这个滤镜看着太累了，三个多小时，快死了

自我救赎故事，每一帧都很美

为什么这么温柔?一部电影能这样缓慢和流畅地发展，直到最后。我不觉得这部电影会掀起大的风潮，许多人大概一看时长就没有耐心看了。我们其实都没有足够的耐心，但是我们都会着迷于人类真正的心。

Rureka：发现自我。镜头教科书，多次越窗、推拉镜头、摇拍长镜、最后和萌之朱雀一样上升。室内全景、大远景、灰黄胶片。段落化叙事，麻木失语、人而不人，通过主观镜视完成双向凝视。表象世界里所有的暴力被简化和回避，精神恐惧作为实质总是不安的。加长失落公路片，又丧又闷：“人可以为另一个活着吗？”“你不可以为我活着。”

其实很有趣！很有风格！很文德斯！又很侯孝贤！转圈很北野武！。。好多既视感。

伤害（一桩公交车劫案的受害人，亲眼目睹死亡且自己差点死亡）和继续被伤害（母亲出走父亲死亡，兄妹俩独自沉默生活，哥哥直树偷偷杀人且质问他为什么不能杀人）的故事，幸好另一受害人三和井先生（与妻子离婚遭病痛折磨）带着他们开车去旅行尝试解开心结。大部分都是暗淡的昏黄只在结尾有了颜色。

4.5/ 仍觉有一种独特的美感。

after life.

镜头音效不错，关于人们受到心理创伤后的心理治疗，片尾的最后的彩色孕育着希望。

长度引起不适

早2年看的话大概会很喜欢吧，现在的话得看缘分，否则不太容易沉浸进去，很美，很细腻。

镜头调度颇有黑泽清之感，实在深得我心

看这种慢片第一次觉得没那么闷