死亡是一种责任

1.每一场外景都特别喜欢，自然的色彩格外动人；2.死亡是一个主题，我们或许只能选择如何归去。

尘归尘，土归土

中国人的土地情节

摄影鲜艳得过分，完全没有苏童惯有的阴郁，不知作何考虑；配乐虽好却和影片不搭调，甚至有不伦不类之感；最好的两组镜头要数村头老人聚众来回三次镜头、水中割草平移；不少所谓隐喻，用意过于明显；中国农村完全可以拍出魔幻荒诞中诞生的诗意，但我们仍要继续等待。

人对土地莫名的依恋和执拗的热爱。儿童“埋”的游戏和老人“入土”的追求相结合，人与土地之间也有哲学关系，阎罗王到如来佛推不出一个完整的循环。好像我们每个人都只是儿童，为孙悟空压在五指山五百年而哭泣，为爷爷入土而满足。（为完美的声音处理加一星）

尘归尘，土归土，灵魂归白鹤。

外景好，色彩舒服，非职业演员自然真切，孩子们和杨瑾的片子一样可爱；前半段平、慢，后半段不错，配乐略显随意粗糙，四星推荐鼓励。在技术上小成本独立电影怎么拍出风格，值得思考。电影不同于电视剧在于摄影、节奏、剪辑、调度等方面，很多独立电影还没摆脱电视电影面貌。

文艺片确实都这么拍，渲染意境的铺垫留白和固定长镜头都很够水准，就是故事背景的单薄和太接地气的现实主义路子让它本该有的诗意、荒诞和讽刺大打折扣。片中一些细节铺垫和传统文化里大家熟悉的民间文化及传说都成了隐喻符号，赋予了故事新的意境和解读，这点着实让人惊艳了一把。★★★

仍值得力荐。高度寓言性的故事和全片的甘肃方言（包括大量习语谚语）一直在提醒我们对于死亡的关怀是日常而普遍的，每个人不可避免的，但是语言的朴素和镜头语言的高度诗意、明艳考究之间似有裂隙，而对于儿童演员的大量倚赖（把最具有诗意的台词安排给儿童）也有一些故作“纯真”“儿童哲学家”之嫌

苏童的短篇小说真的很不适合改成电影，这片拍得太“实在”了点，超现实、反讽、荒诞、虚无的情绪完全没有出来，光有几只白鹤算啥意象，放电视剧西游记片段做背景意图增添神话氛围也完全是百搭……到了结尾只能让人替导演遗憾，这题材绝对应该借鉴下阿彼察邦的手法。

三星半。如整体风格能像海报般云淡风轻，或许老马乘白鹤去时会更具张力，但如同片中被过度言说的白鹤，通篇过于直白用力，加上太多刻意的长镜头，从而难免有滞重之感。但与《有人赞美聪慧，有人则不》一样，在细节刻画和真实还原上仍是极好的，尤其小河的音乐，令人多少次情不知所起。

受不了导演最后还要把“这部片子的所有演员都是我的亲戚和朋友哦”当成一个值得炫耀的事情。Being cheap is not something you should be proud of. 如此业余的表演完完全全是浪费好题材，差评。

siff2中国版的《火葬大海》（Rocket Gibraltar），同样都是不懂事的孩子成就爷爷的完美葬礼，却更黑暗，对比出成人世界的残酷和新旧传统的交替，但对祖孙情刻画不够。隐喻多多，填烟囱、活埋游戏、哪吒闹海的仙鹤、西游记的地府。结尾“谁管如来佛”和《赞美聪慧》的“大海有多大”一样无穷。

无法理解也消化不了的一部片子。浅一点说，是土葬不合法化和人物命运的变迁。深一点说，是对“人生而自由，又无法担当”的悲悯。

＜我故乡的四种死亡方式＞开头写到：一个人死后，身体归于土，毛发归于草...当天地人的传统习俗被不经意割断，就招致来残忍的现实。很喜欢割草捉鸭那场戏，老人的无奈，中年的卖力，孩童的嬉戏都被表现出来。结尾三分多钟的长镜头期待着也能有阿巴斯式的闪电划过，但一切又都已注定。

长镜头为主的电影。传统入土为安思想与火葬政策的对抗。此片演员比《有人赞美聪慧》自然。老人和孩子们演得都很好！中间部分沉闷枯燥了些。但也包含对结局的种种铺垫。最后那有些荒诞有些伤感有些悲哀有些美好又让人错愕的长镜头结局真是太震撼了。很喜欢此片。我也拒绝火葬，希望我死后能留个全尸

景别构图、人物调度、镜头运动都很出色的完成了这部粗粝与文艺兼具的作品。孩子质朴天真的童趣呼应着老人固执传统的夙愿；孩子埋人游戏的无知对应老人堵塞烟囱的敬畏。原以为如强行拆坟的割草捉鸭即将结束，来展现面对时势所趋无法阻抗的现实，意外如同大闹天宫、哪吒闹海、大闹地府一般的魔幻抗争结局。当太阳和生命都落下，告诉他们，我乘白鹤去了……

睡着了，然后继续。

节奏缓慢，略有冲淡。片子色彩、构图、配乐都很棒，很多镜头很美。孙悟空被压在五指山下，不是一天，而是五百年，这要哭一哭才对。爷爷不是埋在地下，他乘着白鹤到天上去了。（2013.12.7省美术馆）