话剧就是话剧，变成电影镜头一转，整个苍凉感，看戏感全然没了。还是更喜欢表演工作坊版本

两个故事，都是关于爱情的。一个是古代爱情喜剧，另一个是现代爱情悲剧。可是，古代的是背叛，现代的是坚守。

赖声川 暗恋桃花源 林青霞 李立群 剛才數男演員還漏了這位金士傑先生, 數林小姐作品慶幸的是愛殺, 我也在電影院看, 譚家明先生的作品, 張叔平作為最好的服裝指導在此片竟請林大美人別穿內衣, 說效果更好......嘩, 我不是登徒子, 看電影沒留意這....不不不, 我認我是很登徒, 但當時不知道這一....

喜与悲，等待或追寻，事过境迁，成追忆~

就像梦境，多重才更有意境；而话剧，两重充斥着矛盾而又浑然一体，乱中有序，暗线贯穿。与其说是看话剧 ，不如说是读生活。

笑着看完，唏嘘着感叹。三条线不停的穿插，爱情的故事淋漓尽致。我在寻找，你是否是刘子骥？

原来白叔的话剧腔调自那时起就已经有了啊~ 可惜演话剧的人拍起戏来总归是有些浮夸 但在舞台上就会极具表现力 每看林青霞年轻时的片子都会不由想起风华绝代这个词 戏里老了的云之凡的发型气质与今日的青霞极为相似 不知是巧合还是可以为之 总之是部好片

theatre与cinema艺术的不同点之一是一个叫做frame的概念，导演想让你看什么和你看到了什么，赖声川在这点甄别的非常好。两个剧本即使各自看也都是让人忍不住看下去的好剧本，合起来互相叉更好玩。从此赖声川一生粉！

原来是周旋的许我向你看 被后面改编版的暗恋误导拉！

当喜与悲、甜与苦、梦想与现实交接的时候，矛盾的你能不能合而为一~

一悲一喜两出戏剧在舞台上彼此交融，你找你的云之凡，我探我的春花，可灯光散去幕布拉下后，唯有那疯婆子还在找那刘子冀，看来现实永远要比戏剧来得绵延痴缠，刻骨铭心。

明明过程是个喜剧，可是看到结尾心里说不出的难过与悲伤~下了1992年林青霞演的电影版和1999年台湾剧场版的DVD，对比之下被话剧的舞台魅力所震撼~希望有机会能到现场再感受一次赖声川大师的魔力~

兩個故事，兩種心情，聽著周旋的“許我向你看”，各種心情漫心頭。。。

《暗恋》与《桃花源》因为“时间”和“寻找”的主题完美融合在一起，看喜剧像悲剧，看悲剧像喜剧，真的是大智慧。站在现在看过去，隔着回忆朦胧的面纱看过往，一切都如痴如醉，仿佛一场梦。而那个痴情疯癫的女子，更像“等待戈多”的寓言，刘子骥是最大的梗。

完全不搭边的两场舞台剧硬是凑在了一起，什么浑然一体，什么舞台奇观？乱七八糟的，就算是赖声川，就算是林青霞，这就是部烂片。还好我没去看＜暗恋桃花源＞的话剧，不然我会大！失！所！望！的！

近期看的最好的一个电影

看在舞台版本给了我巨大欢乐的份上，我还算给他点面子，这个东西实在是不适合拍成电影。

要不是迷恋暗恋这种老套烂俗但是又隽永的爱情故事，我才不会愿意忍受桃花源的插科打诨呢。令人感动的是，就算受了那么多干扰，暗恋的最后一场还是演得很好，应该说是最入戏的一场。我都看哭了。听到那句“我先生人很好，他真的很好”的时候心里可难受了。配乐赞！tudou.com/programs/view/znG_uAih4Qk/

人生中看的第一部话剧，冲着林青霞去的。其实还是很不能理解为什么要把这样两部剧放在同一个舞台，纯粹因为一悲一喜吗？

有些记忆因时间而凝固，有些故事随风而逝，最执着不过是心中的一个念头。杜可风的摄影真的与舞台表演有差，光影很优美，音乐流动着哀伤，近景镜头中人物的情绪很饱满。金仕杰和林青霞的演技都太棒了。